.png)
.png)
.png)
Уроки танго.
17.1.2025
Техника, элементы, фигуры...
Codigos
7.1.2025
или правила на милонге.
#codigos
#кодигос
#правила
Недавно, на занятиях я уже упоминал о правилах и обычаях, которые приняты на милонгах. Скоро вы, я надеюсь, начнете посещать их регулярно. Поэтому хочу рассказать об этих правилах, которые в танго-культуре называются "Кодигос", немного подробнее.
Кодигос (соdigos) – правила поведения на милонге.
Приглашение. В танго приглашение на танец - это особый ритуал. Вы можете услышать два термина, которые используются в контексте приглашения, кабесео - от испанского cabeza (голова) и мирада - от испанского mirada (смотреть). Для того, чтобы пригласить на танец, нам необходимо встретиться взглядом. Если никто из партнёров взгляд не отводит, значит мы хотим танцевать друг с другом и тогда обычно партнёр может слегка кивнуть головой в сторону танцпола, партнерша может кивнуть в ответ. (В этой части и мужчины, и женщины равноправны. ) После чего партнёр идет к партнёрше, стараясь поддерживать зрительный контакт. Если партнёрша находится надругой стороне танцпола или в другой части зала, партнёр должен обойти танцпол по периметру, даже если на танцполе нет других пар. Пересекать танцпол поперёк - плохой тон. Если на танцполе есть другие пары, обходитть танцпол можно с любой стороны, уступая дорогу всем, кто танцует в крайней ронде. Партнёрша может встать навстречу партнёру, когда она уверена, что партнёр идет именно к ней, а не к кому-то, кто находится за её спиной. На многолюдных фестивальных милонгах иногда случаются казусы. Но чаще всего это происходит из-за нетерпения. В идеале этот диалог на уровне взглядов остаётся только между двумя людьми. И если вы прямо сейчас не готовы танцевать, вам достаточно просто отвести взгляд. Но если готовы, смотрите в глаза. Для всех на много комфортнее, когда ваше желание считывается однозначно. Это относится и к партнёрам, и к партнёршам. Навигация на танцполе. На милонгах всегда танцуют по линии танца, двигаясь против часовой стрелки. Этот условный круг называется "ронда". Если на милонге многолюдно, на танцполе может быть две, а иногда даже три ронды, но танцевать в центре зала, как правило, не принято. Во время движения по ронде не принято перестраиваться из одной линии танца в другую. Если, к примеру, вы танцуете в крайней линии танца, старайтесь её и придерживаться. Не задерживайтесь, чтобы не создавать пробку и не обгоняйте танцующих впереди вас. Это конечно в первую очередь относится к партнёру. Партнёр может сделать максимум один шаг назад и только если уверен, что для этого шага есть свободное пространство. Помните, что безопасность всегда является приоритетом. Если вы партнёр, не ведите партнёршу на фигуры и элементы которые могут быть потенциально опасны для окружающих. Если вы партнёрша, не делайте каких-либо элементов, не будучи уверены в их безопасности, даже если партнёр повёл. Если всё-таки столкновение произошло, каждый из партнёров в парах извиняется перед другой парой. Партнёршам извиняться не обязательно. Обычно, если столкновение незначительное, можно просто принести извинения кивком головы, либо сделать это когда мелодия закончится. Никогда не пересекайте танцпол поперёк и помните, что танцующие в ронде всегда имеют приоритет. Если вы только планируете выйти на танцпол, партнёр должен встретиться взглядом с партнёром пары, перед которой он планирует войти в ронду и только убедившись в безопасности манёвра он может это сделать. Музыка на милонге всегда ставится блоками, чаще всего по 4 мелодии, иногда 3, совсем редко 5. Этот блок называется танда (tanda). Между тандами все уходят с танцпола. Этот короткий перерыв (как правило около минуты), называется кортина (cortina). Во время кортины звучит музыка из любых других стилей на усмотрение диджея. В танде обычно звучат композиции одного танго-оркестра или композиции схожего настроения и стиля. На милонге принято танцевать с партнёром до конца танды. Если вы не уверены в партнёре, можно танцевать начиная со второй или третьей мелодии в танде, но всегда до конца танды. Если вы понимаете, что с этим партнёром вам совсем невмоготу, по каким либо причинам, вы, если вы партнёрша, можете попросить проводить вас до вашего места, если вы партнёр, вы можете обьяснить партнерше это вашим самочувствием и предложить проводить её. Но уход посередине танды считается дурным тоном и допускается только в самом крайнем случае. Слово "спасибо" в танго означает "спасибо, достаточно", поэтому принято благодарить друг друга только когда начинает звучать кортина. Тогда мы обычно обнимаем друг друга, в большинстве стран принято поцеловать друг друга в щёку. Хорошим тоном будет проводить партнёршу до края танцпола. Если вы пригласили партнёршу на последнюю композицию танды, хорошим тоном будет во время кортины предложить ей продолжить танец и потанцевать следующую танду. Запомните, уходить с неоконченной танды нельзя, но заходить в уже начатую можно! Во время кортин принято уходить с танцпола, чтобы проводить партнёршу, отдохнуть, сменить партнёршу. Если вы хотите продолжить танец с этой же партнёршей, то во время кортины можно просто отойти вместе на край танцпола, чтобы подождать начала следующей танды.
6.1.2025
Музыка танго
Francisco Canaro
На последнем занятии в группе поступил вопрос о музыке, под которую мы занимаемся и танцуем на милонгах.
Оркестров, знаменитых и не очень известно сотни, а композиций и аранжировок, записанных в начале и середине прошлого века, которые и составляют подавляющее большинство в танго, десятки тысяч.
И начнём мы пожалуй с музыканта, композитора и дирижера, одной из самых значимых фигур в музыке танго - Francisco “Pirincho” Canaro
Франси́ско Кана́ро (исп. Francisco “Pirincho” Canaro; 26 ноября 1888 — 14 декабря 1964 года) — аргентинский и уругвайский музыкант, композитор и дирижёр. Одна из самых знаковых фигур в музыке аргентинского танго. Своё прозвище «Pirincho» Канаро получил ещё в самом детстве за свои волосы, похожие на хохолок птицы, обитающей в области Ривер Плейт.
Биография
Франсиско Канаро родился в 1888 году в уругвайском городе Сан-Хосе-де-Майо в семье бедных итальянских эмигрантов. Когда ему было около 10 лет, родители переехали в столицу Аргентины, Буэнос-Айрес. С раннего детства вынужденный зарабатывать деньги, он успел поработать разносчиком газет, маляром.
Но несмотря на бедность Канаро всё время стремился к музыке. Первые аккорды в своей жизни он смог взять на гитаре соседского сапожника. Чуть позже он сделал свою первую «скрипку» из банки для масла и накладных деревяшек. Первые деньги он заработал, играя по памяти танго на танцевальных вечерах в своем районе. Однако официальный дебют состоялся в маленьком городке Ранчос, в ста километрах от Буэнос-Айреса, хотя по ряду причин выступление оказалось не очень удачным.
Вернувшись домой, Канаро познакомился с новым соседом, бандонеонистом Висенте Греко, который позднее стал создателем термина «Orquesta Típica», определявшего типовой состав танго-оркестра. После этой встречи, в 1908 году Канаро решает полностью посвятить себя танго. На тот момент Канаро уже был достаточно известен в своем районе. Позднее оркестр, в котором играл Канаро, стал первым, кого начали принимать в аристократических кругах Аргентины. Именно на этих балах в 1914 году он в первый раз взял дирижёрскую палочку. Со временем он добился такого успеха, что в Аргентине даже появилась расхожая фраза «богат как Канаро» и анекдот о том, что как-то Карлос Гардель отказался отдавать Канаро довольно приличный долг со скачек, мотивировав это своей бедностью по сравнению с последним. В 1925 году Канаро едет в Париж, где танго стало модным развлечением а сам Канаро становится известным в Европе. Все началось в 1925 году, когда директор агентства по подбору артистов Амадео Гаресио, который спустя годы стал владельцем кабаре Chantecler , пригласил Канаро выступить в Париже, городе, где танго было широко распространено и где оркестр успешно выступал под управлением Мануэля . Писарро и группа под руководством Хенаро Эспосито и Эдуардо Бланко . Канаро путешествовал со своими братьями, бандонеонистом Хуаном и контрабасистом Рафаэлем , бандонеонистом Карлосом Маркуччи , пианистом Фьорвенти Ди Чикко , скрипачом Агесилао Ферраццано и барабанщиком Ромуальдо Ло Моро. А знаете ли вы, что именно Париж, (благодаря Канаро), считсется второй родиной танго. «Канаро в Париже» — это танго , слова которого принадлежат Хосе Скарпино , а музыка была написана Хуаном Кальдареллой и Алехандро Скарпино в 1925 году и впервые записана в следующем году оркестром Франсиско Канаро , музыканта, имя которого соответствует названию песни. дань уважения работе за выступления, которые он провел в столице Франции . Обычно он исполняется как инструментал, а тексты, добавленные некоторое время спустя, не имеют никакого отношения к названию. Dim, [6.1.2025 16.45] Вернувшись через два года домой, Канаро обнаружил, что появилось большое количество новых танго-оркестров. Поэтому он отправляется в большое турне по всей стране, добиваясь большей известности. Также он довольно активно начал осваивать новые возможности, предоставляемые вещанием новых популярных радиостанций. Музыка и влияние Канаро Своё первое танго «Pinta brava» Канаро написал в 1912 году. За всю свою карьеру Канаро заявил под своим именем такое большое количество произведений, что до сих пор продолжаются споры, какие из них он написал сам, а какие купил у менее известных композиторов. По разным оценкам, существует от 3500 до 7000 выполненных им записей. В 1924 году Канаро стал первым, включив в состав танго-оркестра певца для исполнения короткого куплета в центральной части композиции, фактически, открыв новую эру танго. На тот момент первым «танго-шансонье» стал Роберто Диас. Из уважения к певцу, танцующие на танцполе останавливались и слушали. Поэтому как правило куплет певца в танго в ранних композициях всегда был в середине или в конце, а сам певец пел из-за кулис. Но со временем традиция поменялась и танцоры уже не прерывали танец, а певец мог находиться на сцене вместе с оркестром. Чуть позднее Канаро первым ввел в оркестр контрабас. А в 1921 году он собрал танго-оркестр из 32 музыкантов, что до сих пор считается рекордом.
Для того, чтобы послушать музыку Francisco Canaro в нашем telegram канале, кликайте на qr-код или сканируйте камерой. Вы можете найти музыку Франциско Канаро по хештегам #Canaro #Канаро
Либо найти всю музыку танго в канале по хештегу #тангомузыка
28.12.2024
Урок 1.
Основные принципы
Для начала я хочу немного рассказать о том, что такое аргентинское танго.
Аргентинское танго зародилось более ста лет назад в Буэнос Айресе. Это было время, когда Аргентина была развивающейся страной и привлекала многих эмигрантов. Туда ехали люди из разных стран в поисках работы и лучшей жизни. Это были в основном мужчины.
Они везли с собой свою культуру, свои танцы, свою музыку и свои музыкальные инструменты. И как следствие, танго — это смесь различных культур и стилей, европейских, русских, африканских и южно-американских. Мужчины, оторванные от дома искали возможности общаться с женщинами. И умение танцевать танго стало тем, что позволяло хоть ненадолго, в танце, найти контакт с женщиной. Соотношение женщин и мужчин было 1 к 10. Это во многом определяет менталитет аргентинцев. Ведь для того, чтобы танцевать с женщиной, нужно было быть лучшим. Но и женщины, на которых был такой спрос, чувствовали себя богинями. Сам по себе танец танго - это язык, на котором мы говорим друг с другом. Суть танго — импровизация. И как и в языке, если я хочу высказать мысль, я не продумываю каждое слово. Есть мысль, которую я хочу высказать, но каждое слово подбирается на ходу. Так же и в танго: есть только простые базовые элементы, но каждый шаг или фигура рождаются на ходу. -------------- В танго есть три главные элемента. Первый - это шаг: вперед, назад или в сторону. Второй элемент - это поворот, влево или вправо, всегда на опорной ноге. И третий - это перенос веса. И есть несколько базовых принципов, на которых основывается взаимодействие. Партнёр ведёт, Партнёрша следует. Для Партнёрши правила очень важны. Для партнёра очень часто бывают исключения. Правила: 1. Базовая позиция — пятки вместе и вес всегда на одной ноге. Это значит, что каблук свободной ноги так же находится на полу, но на свободную ногу мы не опираемся. Если хотя бы часть веса Партнёрши приходится на вторую ногу, она не знает с какой ноги начинать. 2. Партнёрша стремится быть напротив партнёра. Когда я говорю напротив, я имею ввиду, что партнёрша находится напротив груди партнёра (или делает шаг в этом направлении). При этом нет цели быть в линии плеч параллельно друг другу. Например, когда партнёрша идёт вокруг партнёра, она может повернуться к нему боком. 3. В объятии, правая рука партнёра находится на спине у партнёрша, так чтобы средний палец был примерно под лопаткой, (обычно там, где находится горизонтальная лямка бюстгалтера). При этом запястье правой руки должно быть в комфортной позиции. Правая рука партнёрши находится перед собой. Локоть правой руки не должен смещаться назад дальше, чем середина корпуса. Если, партнер толкает правую руку партнёрши назад, партнёрша может повернуться вся, не убирая при этом руку. То есть рука партнерши относительно её же корпуса должна быть всегда примерно в одном положении. 4. В каждый момент времени партнёр может предложить только один из трёх вариантов. Перенос веса, шаг или поворот. Для того, чтобы вместе начать двигаться, нам нужно выполнить следующий алгоритм: Мы начинаем с того, что Партнёр переносит вес, а Партнёрша зеркально повторяет то же самое. Наша задача делать это синхронно. Когда партнёр понял, что получается синхронно переносить вес, он останавливается оставляя вес на левой или на правой ноге. И затем делает шаг вперёд со свободной ноги. Если партнёр оставил вес, к примеру, на левой ноге, то шаг он делает с правой. Партнёрша так же всегда идет со свободной ноги. Шаг вперед должен быть на то места, откуда ушла Партнёрша. Это как если бы мы шли вдвоем на одних лыжах по лыжне. Когда движение заканчивается вес остаётся на той ноге, на которую мы пришли. Партнёр должен идти четко вперед, как если бы он просто шел по улице. В этом случае мы всегда делаем шаг точно вперед и наступаем на каблук. При этом движение вперёд начинается от груди. Для того, чтобы ходить было удобно Партнёрша стремится убрать свободную ногу назад полностью, распрямляя колено свободной ноги при каждом шаге. Для того, чтобы оба партнёра могли двигаться синхронно, каждый должен слушать музыку и ориентироваться на ритм. Мы вместе переносим вес в каждый темп и вместе делаем шаги в каждый темп. Для обоих в паре музыка является единым ориентиром, как для музыкантов в оркестре - дирижёр. Мы слушаем друг друга, но ориентируемся на музыку.
